Obsession

Last spring the sun was out and I was in St Albans photographing the set of Obsession, a new four-part erotic thriller from Netflix, with lot of kinky sex. Part of the production was also filmed in Cannes and I joined the crew to see Anna and William fatally fall in love.

This is the first show felt mine, as a stills/unit photographer you are jumping between shows and sometimes covering for other people. On this occasion I remained the only set photographer of the show and I feel super proud and grateful about that. The responsibility is enormous but the reward is equally as big.

The thriller is directed by Lisa Barrow D’Sa and Glenn Leyburn and lead by Richard Armitage who plays William, while Charlie Murphy is character Anna Barton. Go watch it and let me know what you think, you can see the full gallery here.

La primavera pasada yo estaba en St Albans fotografiando el set de Obsesión, un nuevo thriller erótico en cuatro partes de Netflix, con mucho sexo kinky. Parte de la producción también se filmó en Cannes y me uní al crew para ver a Anna y William enamorarse fatalmente.

Este es el primer show que sentí mío, como foto fija, estás saltando entre shows y diferentes sets. En esta ocasión fui la única foto fija en el set y me siento súper orgullosa y agradecida por ello. La responsabilidad es enorme pero la recompensa es igual de grande.

El thriller está dirigido por Lisa Barrow D'Sa y Glenn Leyburn, Richard Armitage interpreta a William mientras que Charlie Murphy interpreta el personaje de Anna Barton. Ve a verlo y déjame saber lo que piensas. Puedes ver todas las fotos aquí.

Manifesting

Gracias a todas las personas que apoyan mi trabajo de alguna manera, gracias. Solo por estar aquí leyendo esta publicación, gracias por su interés en n mi fotografía. Gracias por contratarme, si me sigues en Instagram, si coleccionas mis publicaciones, gracias. Todos los días estoy agradecida de que vivo y trabajo tomando fotografías.

Ha sido un año increíble, mi práctica artística se presentó en México y el Reino Unido, mis impresiones se coleccionaron más que nunca. En lo comercial colabore con Netflix UK, como foto fija en producciones de televisión en Francia y el Reino Unido. He conocido a algunos de los equipos de publicidad, talento y crew más talentosos en Reino Unido.  Mi ok, este es EL momento, fue mi foto de Anatomy of a Scandal en la portada de periódico METRO, me encantó.

Trabaje junto instituciones de arte como el British Museum y Photoworks, creé contenido para Millennium Images, colaboraciones personales, bodas, editoriales, dar clases... Ha sido un viaje.

Más que nunca, me siento conectada con mi camino y cómo me visualizo hacia el futuro. Seguir adelante con mi trabajo personal y profesional. Para el próximo año viene nuevo foto libro, emocionantes exhibiciones, y  por supuesto más riso. Y del trabajo, estoy segura crecerán las flores. Feliz año nuevo amigos, se va a poner bueno.

Thank you to all the people who support my work in any way, thank you. Just you being here reading this post. Thank you for your interest in my photography. Thank you for commissioning me, if you follow me on Instagram, collect my prints, thank you. Everyday I am thankful that I live and work from taking pictures. 

It has been an amazing year, my art practice presented across Mexico and the UK. Commercially, unit/stills photographer for Netflix UK, working in TV production across France and the UK. Met some of the most talented publicity teams, cast and crew I could dream of. My -this is super cool- moment, was my photo of Anatomy of a Scandal in the METRO cover, loved it. 

Collaborated with art institutions like the British Museum and Photoworks, content for Millennium Images, personal collaborations, weddings, editorial commissions, teaching… It’s been a ride. 

More than ever I am connected with my path and how I envision myself towards the future, keep up with my personal and professional work. For the new year a photobook coming, exciting exhibitions, and lots of riso prints. For work, I am sure the flowers will grow. Happy new year folks, it’s gonna be great. 

The Stills

Four years since becoming a stills/unit photographer. How did I got into the industry? I was given an opportunity. Working on a Netflix event in Mexico City, I photographed Joel Barrios, who at the moment was the Visual Communication Manager for Netflix Latin America. He loved the portrait I made of him. Joel later emailed me, asked for a portfolio and if I was interested in doing stills/unit for a TV show. I had no idea what it meant or what to put on my portfolio, but in less than 1hr sent what he asked for, two days later I was on my first production. When I switched countries, the office from USA recommended me with Netflix UK and such started my journey working in London.

One of my strongest assets as a stills is being reliable, efficient, professional and deliver incredible images. Having working with studios in the UK, USA and Mexico, had provided me with an international approach to the work. I understand the fast pace and creativity to deliver the images, I am passionate about the TV and Film industry, and will always highlight with my photography the amazing work cast, directors, locations, DOP, grips, costume, makeup, sound, etc. Put to make the screen come to life. Every show I step on, I feel excited and grateful to be a part of it, though I will always be friendly and approachable my style on set is more quiet and discreet. While standing up for myself when needed,

Control Z S1 2019

Cuatro años desde que me convertí en foto fija ¿Cómo llegué a la industria? Me dieron una oportunidad. Trabajando en un evento de Netflix en la Ciudad de México, fotografié a Joel Barrios, quien en ese momento era el Gerente de Comunicación Visual de Netflix Latinoamérica. Le encantó el retrato que hice de él. Más tarde, Joel me envió un correo pidiendo un portafolio y si estaba interesada en hacer foto fija para un programa de televisión. No tenía idea de qué significaba o qué poner en mi portafolio, pero en menos de 1 hora envié lo que pidió, dos días después estaba en mi primera producción. Cuando cambié de país, la oficina de USA me recomendó Netflix Reino Unido y así comencé trabajando en Londres.

Uno de mis puntos fuertes como fotofija es ser confiable, eficiente, profesional y ofrecer imágenes increíbles. Haber trabajado con estudios en el Reino Unido, USA y México me ha brindado un enfoque internacional. Entiendo el ritmo acelerado y la creatividad para entregar las imágenes, soy apasionada de la industria de la televisión y el cine, y siempre exaltaré con mi fotografía el increíble trabajo del elenco, directores, locaciones, DOP, grips, vestuario, maquillaje, sonido, etc. Para que la pantalla cobre vida. Cada set que piso, me siento emocionada y agradecido de ser parte de él, aunque siempre seré amable y accesible, mi estilo en el set es más tranquilo y discreto. Pero levantando la voz si es necesario para conseguir los materiales que ocupo.

Re Habitar el Silencio - Patricia Conde Galería

Dos años de conversación con Patricia Conde Galería para poner esta muestra. No puedo explicar la emoción y dicha que me da ser parte de ésta exposición.

Estoy muy feliz de compartir cuatro proyectos de 2016-2021. Interiores, trabajo realizado en el Seminario de Producción Fotográfica del Centro de la Imagen, es una aproximación nostálgica a la relación de mis padres, después la Casa de los Sueños un trabajo que aborda la casa chica de mi abuelo paterno y las mentiras que vivieron escondidas en los muros 35 años, después Foreplay un serie de polaroids y Fanzine que habla sobre el placer femenino y el sexteo, finalmente PlayDate un guión/Fanzine sobre las relaciones románticas feministas y la presión que existe sobre la mujer para verse de y comportarse de cierta manera. Los dos últimos parte de mi maestría en University of the Arts London. Algunas fotos han sido seleccionadas por Artsy como Emerging Photographers to Watch.

Rehabitar el Silencio, esta curada por Paola Dávila presentada en Patricia Conde Galería, una exposición con obras de Tania Bohórquez, Sylvana Burns, y yo. Es la primera vez que todas nosotras exhibimos en la galería y la primera curaduría de Paola Dávila.

Presentamos obra producida en otros países, que entablan un diálogo con nuestro lugar de origen. El trauma, el amor, el incesto, el poder y control sobre el cuerpo: la violencia social ejercida principalmente sobre las mujeres son conceptos que atraviesan la producción, partimos del propio cuerpo o de otras para rehabitarlos. 

Nuestro trabajo, aborda temas recurrentes para el feminismo en relación con el dinero, el amor, el cuerpo y la sexualidad. Desde ahí producimos imágenes que parten de experiencias vivenciales, que se presentan desde la vulnerabilidad, pero que desemboca en la fuerza, no en la debilidad.

Nos enfrentamos al mismo ejercicio de poder añejo, con estructuras compositivas diferentes. Partimos del cuerpo, el sexo y el deseo como fuerzas fundamentales para hablar de eso que no se suele nombrar, para reconfigurar la realidad, para permearla, y para incidir en ella.

La muestra se inauguró el jueves 02 de junio 2022 y se podrá visitar en hasta el sábado 20 de agosto, 2022.

Gracias a Tania, Sylvana, Paola, Patricia, Jose Antonio, Mariana, Alex y Trini por todo el apoyo para lograr este exhibición. Si están en CDMX no sé la pierdan. Puedes ver un recorrido aquí y el catálogo aquí.

Two years of conversation with Patricia Conde to put on this exhibition. I cannot explain the emotion and joy that being part of this show brings me.

I am very happy to share four projects from 2016-2021. Interiores, a work carried out at the Seminario de Producción Fotográfica del Centro de la Imagen, a nostalgic approach for my parents' relationship, then Dream House, a work that deals with the second family of my paternal grandfather and the lies that lived hidden in the walls for 35 years, then Foreplay a series of polaroids and zine that talks about female pleasure and sexting, finally PlayDate a script/zine about feminist romantic relationship and the pressure that exists on women to look and behave on a certain way. The last two part of my master's degree at the University of the Arts London. Some photos have been selected by Arty as Emerging Photographers to Watch.

Rehabitar el Silencio, is curated by Paola Dávila and presented at Patricia Conde Galería, an exhibition with works by Tania Bohórquez, Sylvana Burns, and myself. It is the first time we exhibit in the gallery and the first curatorship of Paola Dávila.

We present work produced in other countries, but which establishes a dialogue with Mexico. Trauma, love, incest, power and control over the body: social violence exercised mainly on women are concepts that go through the productions, we start from our own bodies or from others to re-inhabit them.

In our work, we address recurring themes for feminism in relation to money, love, the body and sexuality. From there we produce images that start from experiential experiences, which are presented from vulnerability, but one that leads to strength, not weakness.

We have faced the same old exercise of power, with different compositional structures. We start from the body, sex and desire as fundamental forces to talk about what is not usually named, to reconfigure reality, to permeate it, and to influence it.

The exhibition was inaugurated on Thursday, June 2, 2022 and can be visited until Saturday, August 20, 2022.

Thanks to Tania, Sylvana, Paola, Patricia, Jose Antonio, Mariana, Alex and Trini for all the support to achieve this exhibition. If you are in Mexico City, do not miss it. See the exhibition here and the catalogue here.

London Fashion Week →

This is the first year that London College of Fashion is part of London Fashion Week. I was invited to photograph the backstage, all the clothings and styling was done by the MA students. After two years of not working for Fashion Week, las time covering Tommy Hilfiger catwalk and backstage at Tate Modern, I was excited to be back at the bubbly backstage. The day of the show storm Eunice had London in high alert, for a second I thought the show might be cancelled. Trains where not running, buses severely delayed, somehow I managed to arrive just in time. Got into the venue through the back door, straight into the backstage. The energy was already very high, hair and makeup going on and last minute styling decisions.

I cannot even start to describe how happy I am when doing fashion backstage. Finally when all the models are ready they casting director start organising them and that’s when the pictures start getting good. All the photographers are buzzing around trying to get THE shot. The energy is really high and while I am there I just acknowledge how grateful I am to be able to belong in a space and moment like that, holding my camera with a flash that never runs out.

You can see more of the images in my gallery here.

Es el primer año que London College of Fashion forma parte de London Fashion Week. Me invitaron a fotografiar el backstage, la ropa estaba a cargo de los estudiantxs de de Maestría. Después de 2 años de no trabajar en Fashion week cuando cubrí Tommy Hilfiger en Tate Modern, la idea de regresar a Fashion Week me emocionaba demasiado. El día de la pasarela el viento soplaba tan fuerte que camino a la locación me tuve que detener un momento y aferrarme a una barda porque tenía miedo me tirara el viento, la tormenta Eunice se dejaba ir, yo pensé que cancelarían el evento. Los trenes no estaban corriendo y todos los autobuses demorados, sorprendentemente llegué justo a tiempo. Entré a la locación por la parte de atrás directo al backstage, adentro como si nada los modelxs de arriba para abajo. Peinado, maquillaje y pruebas de vestuario.

No puedo con la alegría que me da fotografiar el backstage. Cuando ya por fin los modelxs están completamente vestidxs, peinadxs y maquilladxs, los empiezan a organizar para salir a la pasarela. Todos los fotógrafos comienzan a buscar LA toma, mientras las directora de casting batalla con poner orden. Se respira una energía vibrante, con mucha emoción y en mis manos una cámara con un flash que no deja de disparar.

Encuentra más fotos en mi galería aquí.

Fotos por México

I would like to start saying that I have no idea how I ended up the website. I received an email with a very professional look from Adel Buzal & Mauricio Maillé, the first photographer from the ICP working internationally and the second Director of Visual Arts in Televisa Foundation, the biggest media production company in Mexico. Signed by Fotos por Mexico. Inviting me to donate an image of my archive with print quality, to raise funds for the National Institute of Medical Science and Nutrition “Salvador Zubirán” in Mexico City. Within minutes I was polling my friends to see what image should I send. In correspondence with Quetzal Maucci photographer and of my besties, we agreed that the cover of zine, The Otherworldly is a reflection of my ache for that scene to happen again, that currently is not possible because of the pandemic, to be reunited with friends, in a small room sharing food, emotions, and beer, hopefully, that will happen soon. When I found out who the other photographers in Fotos por México were, my heart skipped a beat. I feel flattered and honoured to find my name among such icons of Mexican photography like Yvonne Venegas, Mauricio Alejo, Maya Goded, and other, very talented photographers. I really wish this community that's building within the confinement of the fundraising reflects on donations for a major cause, to combat Covid19. So, to finish this my first post, I would like to encourage everyone who sees me, that if you can afford it please buy a picture, thank you.

Me gustaría empezar diciendo que no tengo idea de cómo terminé en la página de internet. Recibí un correo muy profesional de Adel Buzal & Mauricio Maillé, la primera fotógrafo del ICP y el segundo Director de Artes Visuales en Fundación Televisa, parte de una de las productoras más importantes del país. Firmado Fotos por Mexico, invitándome a donar una imagen de mi archivo, con calidad de impresión para reunir fondos en favor del Instituto Nacional de Ciencias Médicas y Nutrición “Salvador Zubirán” en México. En minutos yo ya estaba discutiendo con mis amigos qué imagen enviar. En correspondencia con Quetzal Maucci, fotógrafo y de mis mejores amigas, acordamos que la portada del fanzine The Otherworldly es el reflejo justo de una escena que extraño: juntarme con amigos en una habitación pequeña a compartir comida, emociones y cerveza, tengo la esperanza de que nos volveremos a reunir. Cuando vi los demás fotógrafos en la página de Fotos por México, mi corazón saltó un latido, me sentí honrada y agradecida de estar en una lista junto con iconos de la fotografía mexicana como Yvonne Venegas, Mauricio Alejo y Maya Goded y otros talentos fotógrafos. Realmente espero que esta comunidad que se esta creando a partir del sitio web, refleje en donaciones para combatir Covid19. Para terminar mi primer post, me gustaría invitar a quien me ve, que si se lo pueden permitir compren una foto, gracias.